16.05.2026, sobota, godz. 17.00, Kościół Pokoju, Park Pokoju 2, 59-400 Jawor
Harmonia pokoju
Mikołaj Szczęsny – dyrygent
Aleksandra Milcarz – fortepian
Chór Chłopięcy NFM & Chór Dziewczęcy NFM
Marcin Armański – organy
Program jubileuszowego koncertu ekumenicznego 16.03.2026
Program jubileuszowego koncertu nawiązuje do bogatej spuścizny kultury protestanckiej oraz do samego Kościoła Pokoju w Jaworze. Ta niezwykła budowla została zbudowana 1655 roku i otrzymała wezwanie „Ducha Świętego” podczas gdy Kościół Pokoju w Głogowie otrzymał wezwanie „Łodzi Chrystusowej”, a w Świdnicy – „Trójcy Świętej”. Wezwanie kościoła jest swoistym znakiem tożsamości danej wspólnoty i stanowi punkt odniesienia zarówno dla wystroju wnętrza, jak i dla profilu organizowanych wydarzeń kulturalnych. W wykonaniu organisty Marcina Armańskiego zabrzmi zatem Fantazja chorałowa Komm, heiliger Geist BWV 651 Jana Sebastiana Bacha – monumentalne dzieło oparte właśnie na melodii pieśni do Ducha Świętego. Organy zabrzmią w tym utworze pełnym blaskiem, wyrażając splendor i religijną wzniosłość.
Ikonicznym elementem kultury protestanckiej jest chorał luterański, czyli pieśni tworzone w czasach reformacji. Ich melodie często utrzymane były w tanecznej lub nieregularnej rytmice, która odzwierciedlała wzburzenie, bojowość i zaangażowanie religijne. Jedna z najbardziej znanych pieśni skomponowanych przez samego Marcina Lutra to Warownym grodem jest nasz Bóg. Była ona triumfalnym chorałem reformacji, który zjednoczył niemieckojęzyczne ludy w walce religijnej i społecznej. Spośród wielu fantazji organowych na temat tej pieśni – Ein feste Burg ist unser Gott – wykonana zostanie ta najbliższa czasom Lutra – autorstwa Michaela Praetoriusa. Był on jednym z największych muzyków-uczonych końca XVI wieku, komponował muzykę dla kościoła luterańskiego, ale czerpał także z tradycji muzycznej kościoła rzymskokatolickiego.
Dopełnieniem repertuaru organowego będą Wariacje D-dur Felixa Mendelssohna. Jest to muzyka spokojna, refleksyjna i liryczna. Kompozytor nie był człowiekiem obojętnym religijnie – w swej muzyce przetwarzał motywy chorałów luterańskich, nie zapominając jednak o swoich żydowskich korzeniach. Często komponował ponadto tzw. sztuczne chorały – formy przypominające proste pieśni, niemające jednak odniesienia do żadnego tekstu religijnego.
Różnorodny repertuar utworów sakralnych zabrzmi także w wykonaniu Chóru Chłopięcego NFM i Chóru Dziewczęcego NFM pod dyrekcją Mikołaja Szczęsnego. Pełen radości kanon Rainera Butza Gaudeamus hodie wprowadza słuchaczy w nastrój uroczystego świętowania. Kompozycje dawnych mistrzów – Jana Sebastiana Bacha i Wolfganga Amadeusza Mozarta – to z kolei utwory skłaniające do refleksji nad momentem przejścia ze śmierci do życia. W dwugłosowym wersecie Den Tod niemand zwingen kunnt, stanowiącym fragment kantaty Christ lag in Todes Banden BWV 4, kantor z Lipska wykorzystał melodię wielkanocnej pieśni autorstwa Marcina Lutra pod tym samym tytułem. Motet Ave verum corpus KV 618 jest za to mozartowskim opracowaniem średniowiecznego łacińskiego hymnu traktującego o odkupieniu win i ufności w zbawienie.
W programie znajdujemy też dzieła twórców współczesnych, inspirowane różnymi tradycjami muzycznymi. W utworze Ponetemente włoski kompozytor Lorenzo Donati porusza tematykę męki Chrystusa opisanej z perspektywy Maryi stojącej pod krzyżem, a dla uzyskania niezwykłych efektów brzmieniowych podczas jego wykonania wykorzystana zostanie przestrzeń całego kościoła. Utwory kompozytorów brytyjskich składają się na barwną mozaikę współbrzmień: The Call of Wisdom Willa Todda stanowi refleksyjne przedstawienie nawoływania Mądrości, oparte na fragmentach Księgi Przysłów, podczas gdy The Bright Field oraz Awake, My Soul! Boba Chilcotta to uroczyste i żywiołowe miniatury chóralne, powstałe do tekstów anglikańskich duchownych, głoszące pochwałę życia i najważniejszych w nim wartości.
Opracowanie tradycyjnego śpiewu Kumbaya, my Lord autorstwa Olka Miśkiewicza przeniesie natomiast słuchaczy w krąg charakterystycznych dla kultury afroamerykańskiej pieśni spiritual, wyrażających prośbę do Boga o pomoc dla tych, którzy jej potrzebują. Koncert jubileuszowy jest zatem szeroko pojętą ekumeniczną refleksją nad wartościami wiary oraz siły modlitwy i duchowej wspólnoty wierzących.
Program:
Johann Sebastian Bach (1685-1750) – Toccata i fuga d-moll BMV 565
Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847) – Wariacje D-dur MWV W 32
Rainer Butz (1959) – Gaudeamus hodie
Will Todd (1970) – The Call of Wisdom
Michael Praetorius (1571-1621) – Fantazja Ein Feste Burg ist unser Gott
Johann Sebastian Bach – Den Tod niemand zwingen kunnt z kantaty Christ lag in Todes Banden BWV 4
Johann Sebastian Bach – Fantazja Komm heiliger Geist BWV 651
Loreno Donati (1972) – Ponetemente
Wolfgang Amadeus Mozart – Ave verum corpus KV 618
Kumbaya, My Lord (opr. O. Miśkiewicz)Bob Chilcott (1955) – The Bright Field i Awake, My Soul z cyklu This Day
Marcin Armański — urodzony w Kielcach organista, kantor, pedagog, kompozytor i animator życia muzycznego. Naukę gry na organach rozpoczął pod kierunkiem ks. Zbigniewa Rogali, ukończył Państwową Szkołę Muzyczną w Kielcach w klasie fortepianu oraz Salezjańskie Liceum Muzyczne w Lutomiersku. W 2007 roku uzyskał tytuł magistra sztuki Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, studiując w klasie prof. Juliana Gembalskiego i Zygmunta Antonika. Od 2006 roku związany jest z Dolnym Śląskiem jako kantor Kościołów Pokoju w Świdnicy i Jaworze oraz organista parafii ewangelicko-reformowanej we Wrocławiu. Prowadzi działalność pedagogiczną, jest laureatem ogólnopolskich konkursów organowych i kompozytorskich. Dokonał licznych nagrań dla radia i telewizji, w tym dla stacji amerykańskich i japońskich. W 2011 roku wykonał specjalny koncert podczas wizyty szwedzkiej pary królewskiej w Świdnicy.
Koncertuje w kraju i za granicą — m.in. w USA (występ w Centralnej Synagodze w Nowym Jorku), Rosji, Włoszech, Francji, Belgii, Niemczech, Szwecji, Czechach i na Słowacji. Od lat organizuje życie muzyczne na Dolnym Śląsku, prowadząc festiwale organowe w Jeleniej Górze, Bolkowie, Karpaczu i Jaworze. Zajmuje się również organmistrzostwem, specjalizując się w rekonstrukcji historycznych instrumentów klawiszowych oraz budowie portatywów, klawikordów i pozytywów szkatulnych.
Mikołaj Szczęsny — Ukończył z wyróżnieniem studia w zakresie dyrygentury chóralnej w Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu. Obecnie pracuje na tejże uczelni, pełniąc obowiązki kierownika Wydawnictwa. Jest także absolwentem anglistyki na Uniwersytecie Wrocławskim. Od 2023 r. współpracuje z Narodowym Forum Muzyki we Wrocławiu jako asystent dyrektora artystycznego Chóru Chłopięcego NFM i Chóru Dziewczęcego NFM. Był dyrygentem wrocławskich zespołów: Chóru „Capella Ecumenica” oraz Kameralnego Chóru Męskiego „Cantilena”, aktualnie prowadzi Chór Parafii Ewangelicko-Augsburskiej Opatrzności Bożej we Wrocławiu.
Chór Chłopięcy NFM im. Witolda Lutosławskiego we Wrocławiu — zespół powołany w 2009 roku z inicjatywy Andrzeja Kosendiaka, od początku prowadzony przez Małgorzatę Podzielny; od 2023 roku funkcję asystenta dyrygentki pełni Mikołaj Szczęsny. Chór aktywnie uczestniczy w życiu artystycznym Wrocławia, współpracując z wybitnymi dyrygentami, m.in. Johnem Eliotem Gardinerem, Giovannim Antoninim, Zubinem Mehtą, Giancarlo Guerrero i Jackiem Kaspszykiem, a także biorąc udział w projektach filmowych, telewizyjnych i teatralnych. Występował w kraju i za granicą (m.in. Niemcy, Austria, Czechy, Słowacja, Macedonia Północna, Gruzja, Japonia) oraz na festiwalach, takich jak Międzynarodowy Festiwal Wratislavia Cantans im. Andrzeja Markowskiego i Leo Festiwal.
W dorobku fonograficznym zespołu znajdują się albumy wydane przez NFM, m.in. Salzburska Msza Maryjna z muzyką Mozarta (2015), Witold Lutosławski. Opera omnia 07 (2018), dzieła Marcina Józefa Żebrowskiego pod batutą Andrzeja Kosendiaka (2018), This Day z muzyką Boba Chilcotta (2019), Światło zimowej nocy (2022) z udziałem NFM Orkiestry Leopoldinum oraz Filharmonia Pana Kleksa (2023), nominowana do nagrody Fryderyk 2025 w kategorii Album Roku – Klasyka Crossover.
Zespół pracuje w trzech grupach wiekowych i regularnie uczestniczy w warsztatach prowadzonych przez polskich i zagranicznych pedagogów. Jest laureatem licznych konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych, zdobywając m.in. Złote Dyplomy podczas Międzynarodowego Festiwalu Pieśni Chóralnej w Międzyzdrojach (2020, 2025), Grand Prix 42. Ogólnopolskiego Konkursu Chórów a Cappella Dzieci i Młodzieży w Bydgoszczy (2024), zwycięstwo w Ohrid Choir Festival (2022), nagrody w ramach Ogólnopolskiego Forum Chóralistyki „Wrocław Miastem Muzyki” (2021), konkursu „Dona Nobis Pacem” (2022), Grand Prix Polskiej Chóralistyki im. Stefana Stuligrosza w Poznaniu (2024) oraz najwyższe laury na Międzynarodowym Festiwalu Muzyki im. prof. Józefa Świdra w Cieszynie (2025).
Chór Dziewczęcy NFM im. Witolda Lutosławskiego we Wrocławiu — zespół założony we wrześniu 2022 roku z inicjatywy Andrzeja Kosendiaka, prowadzony od początku przez Małgorzatę Podzielny; od 2023 roku funkcję asystenta dyrygentki pełni Mikołaj Szczęsny. Tworzą go dziewczęta w wieku od 9 do 18 lat. Chór aktywnie uczestniczy w życiu muzycznym Wrocławia, współpracując z dyrygentami, takimi jak Ernst Kovacic, Enrico Onofri i Jacek Kaspszyk, oraz z zespołami m.in. European Union Baroque Orchestra, Sinfonia Varsovia, NFM Orkiestra Leopoldinum, LutosAir Quintet, Lutosławski Quartet, Chór Polskiego Radia, Chór NFM, Chór Chłopięcy NFM i Zespół Wokalny Rondo. Występuje na festiwalach krajowych i zagranicznych, m.in. w ramach Międzynarodowego Festiwalu Wratislavia Cantans im. Andrzeja Markowskiego (2023, 2024), Leo Festiwalu oraz Europejskiego Festiwalu Młodzieży „Fête de l’Europe” w Dreźnie, a także jako gość honorowy Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Chóralnej im. Ignaza Reimanna w Wambierzycach.
W dorobku fonograficznym zespołu znajduje się album Filharmonia Pana Kleksa (2023), nagrany wspólnie z Chórem Chłopięcym NFM, Zespołem Wokalnym Rondo i NFM Orkiestrą Leopoldinum z aranżacjami Michała Ziółkowskiego; płyta otrzymała nominację do nagrody Fryderyk 2025 w kategorii Album Roku – Klasyka Crossover. Mimo krótkiej działalności chór zdobył liczne nagrody, w tym Grand Prix VIII Międzynarodowego Festiwalu Muzyki im. prof. Józefa Świdra w Cieszynie (2023), Grand Prix konkursu Chorus Inside w Rovinj (2024), Złoty Dyplom i nagrodę specjalną na Legnica Cantat (2025), Grand Prix Ohrid Choir Festival w Macedonii Północnej (2025) oraz Złoty Dyplom i zwycięstwo w XI Międzynarodowym Konkursie i Festiwalu Chóralnym im. M. Kopernika „Per Musicam Ad Astra” w Toruniu (2025). Zespół pracuje w trzech grupach wiekowych i regularnie uczestniczy w projektach artystycznych na Dolnym Śląsku i poza jego granicami.
Wstęp wolny, liczba miejsc ograniczona.